El miércoles 15 de abril de 2026, asistí al concierto que Pueblo Nuevo ofreció por sus 50 años en la Capilla del Hombre, ese espacio cargado de memoria y dignidad latinoamericana que legó Oswaldo Guayasamín, genio del arte plástico mundial.
He asistido a muchos conciertos de Pueblo Nuevo, pero lo de la celebración de sus 50 años fue distinto: especial, intenso, profundamente conmovedor. No fue solo música; fue historia viva, fue memoria colectiva latiendo en cada acorde, en cada canción; fue una reafirmación de que el arte comprometido sigue teniendo un lugar urgente en nuestro tiempo. Sí, en este tiempo de masacres a niños y niñas en Gaza, por ejemplo. En este tiempo en que el mundo está siendo destruido por unos pocos tiranos brutos.
Siento un orgullo sincero de ser amigo de sus integrantes. No solo por su talento —que es indiscutible—, sino por su coherencia, por su persistencia, por esa manera de vivir la música como una forma de militancia y de conciencia. Son, en todo el sentido de la palabra, artistas indispensables: genios y militantes a la altura del momento histórico que nos toca vivir. También se realizó el lanzamiento del libro “Pueblo Nuevo, 50 años, la historia”, de David Andrade Aguirre, del que somos parte, porque mi hermano Pablo Alvear, artista igualmente, ilustra un capítulo de ese legado.
Me quedo especialmente con una frase del icónico Ernesto “Seco” Guerrero, que resonó más allá del escenario: “…Grabamos un disco de 45 revoluciones; esta canción la hicimos en tiempos de revolución, cuando permitían hacer revoluciones”, espero que la memoria no me engañe.
No es solo una evocación del pasado; es también una confrontación al presente. Porque, en medio de un mundo que muchas veces parece anestesiado o resignado, escuchar a Pueblo Nuevo es recordar que la música también puede ser trinchera, memoria y esperanza.
Ernesto Alvear Sarmiento
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